廣義地說,「攝影」是將當下一定範圍內的畫面所捕捉下來的方式。時間、環境、事物的變化,在那一瞬間被凍結並留存。而這個畫面,不僅是種紀錄格式,也反映出拍攝者的觀察和思考,並留給所有觀看者感受及想像的空間。

常見的攝影題材,包括風景、人像、動物、紀實,以及最常被流傳和討論的「街頭攝影」。街頭攝影(Street Photography)簡稱“街拍”,顧名思義,就是上街去拍照,在常見的生活環境中發掘拍攝題材。這樣的定義看起來有些廣泛,也可以說街拍其實沒有明確的規則,一樣能拍攝風景、人物、動物或紀實,可以是即興式的抓拍(Snap)或計畫性的主題,甚至拍攝環境也不一定要在“街頭”。

許多攝影人特別喜歡街拍的自由感,特別是指那種不預先設定,帶著相機出門尋找故事的樂趣。因為街頭有太多不確定性,可能有驚喜也可能因錯過了好畫面而感到遺憾,但最能確定的是,透過不斷練習磨利自己的“攝影眼”,期待能像布列松那樣掌握「決定性瞬間」,或像森山大道拍出屬於自己的強烈風格。

或許仰望大師作品對我們有些遙不可及,但玩攝影最令人樂在其中的,莫過於分享自己的想法和作品,與同好們一起切磋學習。正因如此,我們邀請了在三創攝影部門服務的幾位“好攝”同仁,來和大家聊聊不同的攝影故事。

喜愛街拍的家豪在三創擔任攝影銷售顧問,攝影資歷超過十年,熟悉各家相機特色及攝影配件,平時最常使用的則是強調街拍精神的富士FUJIFILM,也很欣賞日本文化。

 

為什麼喜歡街拍

家豪:路上人事物的隨機性很高,不一定會出現什麼,也不一定會發生什麼事件,這樣子的隨機性讓街拍變得很有趣。到底會出現什麼物件,到底不同物件之間會產生什麼新的意義,這裡就是有趣的點。

 

怎樣的街拍作品算是好作品

家豪:這牽涉到怎樣是好作品的定義,視覺張力很強?社會性很夠?新聞性豐富?以上這些都可以是好作品的類型,對我而言,能夠充分的運用攝影這項媒材,擷取下這世界的片段,使其成為有趣的平面照片,就是好作品了。

 

「觀察」是街拍中最關鍵的環節,其中有甚麼秘訣嗎?你在街拍時都會如何觀察呢

家豪:多看多想,會預想這個物件如果成為了平面照片會是什麼感覺,但有時候也是憑著一股直覺就拍下去了,有時候這種照片反而抓到點特色。除了平常的水平視角外,往上跟往下看的視線也會特別注意,地面上往往會有被忽略的物件,常常靜靜的躺在那哩。往上則是有各式建築及天空的景色,天氣好的時候天空的顏色搭配建築也是十分有味道。

 

 

在開始街拍前你會先構思這次要拍攝的主題嗎,或是先走到街上再找靈感?

家豪:通常不會預設立場要拍攝的主題,遇到什麼就拍什麼。不過因為個人比較常拍攝物件,照片幾乎都會是以物件為主,或是環境與人之間的互動性為主。

 

 拍攝陌生人是街拍時的兩難,你通常都怎麼做

家豪:因為兩難,所以我不太拍攝街上的陌生人。自知不善於交流,照片的主軸不會是陌生人,即便有人出現,只會是其他事物的陪襯或是背景內容,豐富內容用的。

 

 

你認為隨機性是街拍的精神嗎,是否會刻意製造畫面(擺拍)。

家豪:不認為隨機性是街拍的精神,街拍有很多類型跟形式,有的作品是與人互動後才產生,也有人習慣靜靜在旁邊彷彿窺視著,直到關鍵時刻才下手的作品。自己則是習慣不干預現場,可以等畫面,等人經過等車經過。總而言之,沒有一定的規則就是街拍的精神了。

 

 

能否分享一張作品以及你當時觀察及拍攝的過程

家豪:平時的習慣就會往上看或是往下看,一看到這個物件就被裂開的縫隙給吸引了,覺得它好有魅力,當下在現場先試拍一張,然後稍微反覆走動看不同的視角有何不同。最後決定試著將裂縫表現明顯一點,並保留在路邊的感覺,後方完整的物件也沒有把它裁切掉,作為對照組。

 

家豪所講到的“多看多想”其實是街頭攝影的核心樂趣之一。為了發現故事,我們練習更認真地觀察四周,也因此讓許多正在發生的細節得以映入眼簾。當我們看到更多,即使每天重複的路線也不再乏味,生活變得更豐富,而透過拍攝更擴大了對萬物的想像及交流。

街頭攝影並非無意識地按下快門,而是在數秒內將所見化為所得,以鏡頭連結起我們的心意與不停轉動的世界。

 

張家豪/三創攝癮集

透過街拍,企圖紀錄那些被我們忽略掉的物件,那些我們不會注意不會看見,但它們確實存在著的東西。